G·通拉嘎：
      传承和发展蒙古族服装是设计师的光荣使命
      文/特约记者L.Bum-Erdene
      总体来说，每个民族的传统服饰的设计有两个基本目的。一是完全保留其传统样式、制作工艺，进行宣传、展览、展示，供人们研究；另外就是根据现在的流行趋势对民族服装做适当的调整和改造，与时俱进，使之更加实用，符合当代人们的审美和需求。
      ——G·通拉嘎
      作为服装设计师，她是传奇的；作为时尚的领路人，她又是有创造力的。在她的心目中，传承和发展是使命；她和学生们热心公益就是为了感恩赖以生存的土地……她就是蒙古国著名服装设计师、教育家G·通拉嘎。
      今年4月，本刊特约记者在乌兰巴托市采访了G·通拉嘎女士。
      《传承》：您好，我替我刊读者向您问好！今年“乌兰巴托时装周”已经圆满结束，时装周第一天展示的蒙古族毡子制作的服装很是神奇,给我留下了深刻的印象。这已经是由GT工作室发起的第九届时装周活动了，您当年是怎样想到发起这个服装盛会的呢？
      G·通拉嘎：早在2001年，我们GT工作室在英国参加伦敦时装周时就产生了要在自己的国家办时装周的愿望，之后精心准备两年，2003年，设计学院十周年校庆，在乌兰巴托市成吉思汗酒店举办了首届“乌兰巴托时装周”。社会各界很多人来观看，赢得了很多的赞誉。今年已经是第九届了。经过这些年的发展，“乌兰巴托时装周”的规模越来越大，设计师们的水准也越来越高了。
      我们蒙古民族有着极其丰富的设计理念和传统。可以时常在GT设计师的作品中发现古老文化元素在现代服装中得到鲜活的应用，你说的蒙古族毡子制作的服装就是一个例子。
      《传承》：在近代服装设计的领域里民族服装的传统与革新是如何体现？
      G·通拉嘎：体现传统与革新在民族服装设计上是很重要的。我们经常看到一些没有明确的设计理念、缺少最基本的审美情趣的所谓民族服装。我觉得对待蒙古族服装的设计必须采取敬重和审慎的态度。
      每个民族的文化传统、生活习俗、审美情趣，会通过其各具特色的物质和非物质文化遗产来得到传承和延续。服饰文化在其中占有特殊地位。总体来说，每个民族的传统服饰的设计有两个基本目的。一是完全保留其传统样式、制作工艺，进行宣传、展览展示，供人们研究；另外就是根据现在的流行趋势对民族服装做适当的调整和改造，与时俱进，使之更加实用，符合当代人们的审美和需求。蒙古族服装不仅很好地适应环境、气候并满足游牧生活生产中的各种具体要求，而且以颜色的搭配、面辅料的选择和做工的精致著称，继续传承和发展是设计师们的光荣使命。
      《传承》：我们看见有很多的外宾来参加你们的活动，这是否说明时装周的影响越来越大？
      G·通拉嘎：在时装周期间很多在蒙古国工作的外国朋友前来参观，并下了订单，尤其是法国的WINGSCONTNENTAL公司从头到尾参加。还有很多社会名流、政府官员、艺术家、企业家都是我们忠实的观众。这次有80多名各媒体的记者，包括16家电视台的28个摄影记者前来采访。通过连续九届的举办，内容不断丰富，可以说“乌兰巴托时装周”活动已经有了很广泛的影响力。
      《传承》：除专业模特之外还会请其他艺人来做表演吗？
      G·通拉嘎：时装秀是为了引起观众的兴趣，给观众留下深刻的印象，所以我们也会请一些对服装有着良好品位的嘉宾在时装周上和模特共同表演，比如歌唱家阿奴、演员敖特根其其格、kivi组合的乌卡等人，他们的精彩表演也很受欢迎。
      《传承》：时装周期间的花费也很高，这次我听说花费了6200万图克里克（蒙古国货币单位），你们会有利润吗？
      G·通拉嘎：作为设计师我们会从自己的作品中得到无比的乐趣。时装秀也会给我们很多设计灵感和创作更多更好作品的信心。但是得到的收入是无法填补花费的。原因在于我们的服装工业还没有得到很好的发展，我们设计师的一些精彩的设计没办法都变成真实的产品，为此我感到很遗憾。人的梦想有时没办法单独实现，必须相互支持才能完成，无论如何我们都尽可能地在努力着。《传承》：时装周活动已经圆满结束，今年你们还有哪些计划呢？
      G·通拉嘎：“乌兰巴托时装周”主要针对专业设计师。而我们毕业班的学生正准备参加5月份的“春季时装周”。你知道后者主要针对大学生和新锐设计师，我们曾拿过8项大奖。我曾因为不喜欢评委们的不公行为，已经好几年没参加这个活动了，今年我们的毕业生们会拿出优秀设计作品来参与的。
      现在春季招生也要开始了。每年我们都会从中学毕业生里选一些有设计天赋的孩子进入设计学校进行专业学习，把他们领进设计师的广阔天地，我们会精心规划他们的学业—作品—生产等环节。
      我们学校每年也会举办很多面向社会的公益活动。不久我们要和一家非政府组织合办一个时装秀，想用获得的收益去胡斯泰地区种树。我们活在这个世界应心存感激，并为我们赖以生存的土地做一些力所能及的事。我们还想办一场以展示红色服装为主的，名为“womaninred”的服装秀，获得的收入将用来资助那些心脏病患者。
      《传承》：您和您的学院对蒙古国时装事业做出了重大的贡献。您怎么看从最初1993年创办学校、1995年成立设计室至今这将近20年中，蒙古国服装设计领域的发展和变化？
      G·通拉嘎：过去的19年发生了很大的变化，这真是时装行业飞速发展的时期。服装是生活必需品，也可以是奢侈品，再升华就成为艺术品。近些年，我们设计师的作品达到了很高的水平，这是很重要的。就我们学院来讲，多年来一直重视教学质量和实践能力，学生的综合素质、职业修养、专业技能等都得到了广泛的认可。GT的首席设计师额·恩和其木格在世界最著名的设计学院英国中央圣马丁学院深造后，曾在日本举行的世界著名时装节上获得优秀设计师殊荣。她代表蒙古国在德国成功展示过自己的作品。著名的FashionAsia服装节上也曾获得了巨大的成功。在过去的19年时间里，我们的时装事业取得了质的飞跃，不仅扩大了这个行业的影响力，赢得了人们的认可，也让世人充分认识到了时装作为文化的一面。
      《传承》：GT设计室曾与很多的文艺界名人合作，给他们提供服务，能谈谈与他们的合作吗？
      G·通拉嘎：与音乐家、演员合作时，我们会结合他们的作品与时下的流行趋势来为他们设计服装，帮助他们在台上能够有更好的发挥。跟我们合作的艺术家有很多，内蒙古的一些歌手也会来找我们做演出服。
      《传承》：听说参加世界小姐比赛的蒙古佳丽们穿的也是你们设计的服装。
      G·通拉嘎：我们在这个领域工作了很多年，得到了认可也赢得了荣誉，所以我们有义务去帮助那些有需要的人。无论国内还是国外的参赛者，我们都尽力为其提供精美的服装。我坐在各种比赛的评委席上，看到我们设计的服装，总会觉得很自豪。
      《传承》：您对国家领导人的着装有什么样的看法？
      G·通拉嘎：国家高层领导代表的是国家形象，所以着装方面听取专业人士的建议是必要的。我们服务于每一届的总统及他们的夫人，他们馈赠的礼物我们也一直珍藏着。《传承》：今年春夏的流行趋势是什么？G·通拉嘎：今年流行的是A型和H型的款式。H型款是直筒的，而A型款是下摆宽，更具女性色彩。今年非常流行奶白色、白色等自然柔和的颜色。当然黑色永不落伍，而代表着积极、活力、向上的鲜黄、绿色这些颜色也很流行。制作服装的材质也是非常重要的。《传承》：女性着装总是会考虑搭配鞋子和手包，有的还很注意统一。作为设计师，您认为穿着还应该注意哪些？G·通拉嘎：我想鞋子与包并不一定要统一。全部都统一了就难免会感觉俗气。搭配同一种颜色的衣服也会失去新奇感。如果适当搭一些别的颜色就会显得很漂亮，对色彩的敏感度是很重要的。关于服饰的搭配，用我们一个设计师的话说就是“看似很随意，但却让人感觉很舒服很漂亮”，从头到脚穿一样品牌的衣服也是不搭的，应该避免穿着的过度统一。《传承》：现在人们过于注重服装品牌，只要名牌产品不管是否合适就套在身上。作为专业人士您怎么看？G·通拉嘎：品牌必须满足人们的审美情趣和实际穿着需求。我个人觉得如果你真的需要这个品牌的服饰那就可以买，但是跟风或是仿效别人就没必要了。我也很不理解那些热衷于某一品牌，而不购买其他品牌的人。因为人的需要在不断增进，变化才使人的生活更丰富多彩。我虽然更多地选择自己的品牌，但也会购买其他品牌的服装。《传承》：您对GT的未来很看好吗？G·通拉嘎：我们的设计师有巨大潜力。我相信他们会将GT推向世界。我们的晚礼服、CocktailDress都在世界舞台上进行竞争。在我们的顾客中不乏欧美富商名流。洛杉矶做男装品牌的MAGICSUIT公司的HARRYTRAVIS和他的妻子经常在我们这儿定做礼服、皮靴。《传承》：您一个人的时候喜欢做什么？G·通拉嘎：我喜欢读书，一本书我会看好几遍。还喜欢听音乐、思考。计划工作、幻想未来、回忆过去。我喜欢跟大家一起。每个大项目，尤其时装秀之后我们会非常的累。无论是鼓励还是责怪，都是为了共同的目标。我要引领、团结我的团队，因此深感责任很大。我会时常关心他们的生活、事业，把他们当成自己的孩子来疼爱。《传承》：非常高兴能与您这样倾心交谈，最后请您对我刊的读者说几句话。G·通拉嘎：我也非常高兴接受《传承》杂志的访谈。在这儿简短的介绍了我们的学院和设计工作室，更多关于我们的情况请到www.ue-fdi.com和www.urlakherdem.mn上了解。同时也对《传承》杂志的工作人员和广大中国读者致以良好的祝愿，愿你们取得更大的成绩。